
九月下旬,当《云雀叫天录》在芒果TV更新至第十四集,湖南卫视也正热播着这部剧集,我对它爱不释手。事实上,我早已写过两篇剧评,坚定地认为它无疑是近期最值得一看的好剧。 只是,一些剧迷似乎对张一山的表演持有异议,这让我有些不解。凭我多年追剧的经验,我必须说,《云雀叫天录》简直就是为张一山量身打造的,这角色,若非他来演,换了任何人都难以胜任。 这部剧集,在我看来,其核心叙事暗线其实是一场精妙绝伦的猴戏。请别误解,这里的猴戏并非贬义,而是指孙悟空的蜕变之路。孟金福初登场时,便怀揣着渴望成为齐天大圣的野心,但通往斗战胜佛的道路依然漫长而充满挑战。而《云雀叫天录》正是讲述孟金福如何一步步走向齐天大圣,又如何最终成就斗战胜佛的故事。 因此,男主角的表演,至少需要具备双重层次的精湛技艺。首先,他需要展现猴戏的灵动和不羁,要具备齐天大圣那七分不服、八分犟脾气。其次,他更要将名角的气质完美融入,稳健地驾驭戏腔,掌握舞台,为未来的名家之路打下坚实的气韵基础。仔细想想,除了张一山,还有哪位演员能如此游刃有余地掌控这两点? 对于熟悉我剧评的朋友们来说,都知道我绝不会空谈理论,而会通过实例来佐证。就拿第十四集中那场与包戏的戏份来说,就足以说明许多问题。 这场戏的前因后果颇为曲折。男主角身着武生行头,卢庆骏也扮相相同,双方都心怀合作之意。然而,老卢在闲聊时,通过跟包的传话,让男主角误以为他摆架子。殊不知,老卢只是口吃结巴。第二次相遇时,两人嬉笑打闹,互不客气。 这场戏看似轻松幽默,实则需要在喜剧之外,兼顾男主角成名之前的韵味。玩笑必须恰到好处,既不能太少,也不能过于夸张。不妨将进度条拉到张一山敲鼓下场的那一刻,感受一下他的转变。 记得我之前就《重案六组:消失的警号》中张一山的表演进行过分析,那时我曾指出,演员演活一个角色,往往能从其身形步法中窥见一二。同样,当进度条拉到张一山角色从前台走到后场时,你是否能立刻感受到,他行了,他的步子里,已经有了角色的神韵? 范小云上来便调侃师弟何时转行当鼓佬,男主角巧妙地反问:我为你师哥,咱儿子听过戏吗? 这一句看似简单的回答,却展现了张一山表演的精髓。他没有直接回应师哥的问题,而是以一种充满智慧的方式化解了尴尬。仔细观察张一山的身形步法,你能感受到他已经逐渐具备了名角应有的仪态,那股大家的气韵,油然而生。 师兄弟的对话继续,当张一山说出那都是野台子时,他的脸上带着戏谑,那是典型的喜剧化表演。而当他说出京班大戏这几个字时,表演方式却瞬间变得严肃,努力地融入名角的气韵之中。仅凭一句台词,就能如此轻易地在喜剧和严肃之间切换,并且完成这种转变的演员,恐怕也只有张一山了。可以说,这句台词,是他在所有演员中独一无二的。 老卢咳嗽一声,入场。台词任务交给了范小云,张一山角色选择沉默不语。这场戏,既是对前文误会戏的弥补,也为后边师兄弟的对话做了铺垫。张一山角色说出的师哥耶这句词儿,又充满了喜剧幽默,仿佛回到了猴戏的本源。很多人都说张一山表演像猴子,这并非坏事,恰恰证明了他能够将这种表演方式运用到优秀的桥段中,绽放出独特的光彩。 诚然,师哥耶这句词儿的表演,除了张一山,恐怕也无人能驾驭吧?我脑海中浮现出文章的名字,也就是马伊琍的前夫,或许许多人都已将他淡忘了。 接下来的戏份中,张一山开启了他的喜剧表演模式,特别是一会儿到台上之后那些台词的演绎,无不透露着喜剧的特质,但却恰到好处,不浮夸,不失真。结巴的表演,简直是鬼斧神工,编剧的创作思路令人赞叹,而张一山和周九良的演绎也堪称完美。从结巴到与包的互动,都是插科打诨的体现,但尺度把握得恰到好处,也为后续两人之间的关系做了铺垫。这又是插科打诨中展现师兄弟之间的关系,以及未来关系走向的契机。 基于《云雀叫天录》中的精彩戏份,我认为,这部电视剧与张一山天生相合,而这个角色,放眼当下的中国男演员,似乎也唯有他能将其完美诠释。换了任何一个人来演,都难以呈现出这种层次感和深度。那些认为张一山演技不佳的朋友们,真心应该好好欣赏这部剧,或许就能改变他们的看法。 (文/马庆云)













