古老民歌与现代节拍的共鸣(古老民歌与现代民歌的区别) ypxx.net

图为西藏新牧人组合夫妇在纳木错骑马约会。图片由西部国际传播中心提供

图为西藏新牧人组合与丹麦音乐人(右一)、美国歌手(右二)共同演绎作品《磐石》。记者 郑璐 摄

前不久,重庆国泰艺术中心,“大美中国·西部如歌”国际音乐故事会在此奏响。

在这场音乐会上,西藏新牧人组合带来歌曲《藏北天堂》,随后,他们还与丹麦音乐人拉斯姆斯·海德高、美国歌手布兰登·奥布赖恩特·比尔共同演绎了作品《磐石》。

雪域高原的呼吸穿透音乐厅的穹顶,让在场观众感受到不同文明在频率上的相互抵达。让在场观众不禁惊叹:古老的民歌,也能与现代的电子节拍共鸣。

拉伊情歌——

唱出雪域的故事与温度

在“大美中国·西部如歌”国际音乐故事会互动环节,主持人将话筒递向西藏新牧人组合的格桑次仁与尼玛洛桑夫妇:“西藏拉伊情歌唱的到底是什么?”

他们是这样说的:“马儿在草地奔跑,马背上相爱的两个人即兴对唱。它是藏族青年男女谈恋爱的方式,是一种音乐的传承,更是藏族人民情感与生活智慧的深刻烙印。”

拉伊,这一藏语中的“山歌”,种类丰富、数量庞大。从炽热的爱情宣言到质朴的生活琐事,从繁忙的田间劳作到悠远的牧歌情怀,拉伊以其独特的艺术魅力,生动记录了藏族人民丰富多彩的生活。

拉伊情歌古朴厚重,国际电音则从现代编曲为表达方式,这种融合的最大亮点,就是以电音为桥,将雪域的原生态声音打造成新的音乐语言,从而让不同地域、不同文化背景的听众,都能听懂歌声里的故事与温度。

西藏新牧人组合在接受本报记者采访时表示,作品《磐石》最想传递的是——拉伊不单属于那曲、属于西藏,它更属于整个中国,也能够走向全世界。“我们希望通过这部作品,让更多人认识西藏拉伊,让这项古老非遗越走越远、越传越广。”

创新表达——

让西藏非遗焕发新生

西藏新牧人组合告诉记者,他们是在西藏纳木错拍摄《西部如歌》纪录片时结识拉斯姆斯·海德高的——其电音作品令人内心十分震撼,既有国际化视野,又包容多元民族文化。

尼玛洛桑,是西藏自治区级非物质文化遗产项目拉伊(山歌)代表性传承人,她与丈夫格桑次仁组成西藏新牧人组合,长期致力于藏北草原文化的传承与弘扬。他们以极具穿透力的原生态嗓音记录新时代西藏农牧区的幸福生活,代表作包括《藏北情歌》《故乡申扎》《画卷》等,早已成为藏北声音的一张名片。

在《西部如歌》项目西藏站采风期间,西藏新牧人组合作为核心受访团队,向丹麦音乐团队系统展示了西藏拉伊的高原唱法。二人不仅提供了珍贵的原声采样,更围绕民族音乐的国际化表达与拉斯姆斯·海德高进行深入交流。最终诞生的《磐石》,成功实现了雪域高原天籁与国际电音的深度融合——这不是简单的元素拼接,而是两种音乐基因在时空中的真正“对话”。

对于未来的展望,格桑次仁说:“希望后续能有更多类似这样的合作,让西藏传统民歌打破地域界限,被全国乃至世界听见,让西藏非遗文化持续焕发新生。”

跨界合作——

展现歌声最本真的质感

拉斯姆斯·海德高是丹麦著名的电音音乐人。2026年,参与“大美中国·西部如歌”项目,深入中国西部多个省区市,走访汉、藏、彝、侗、傣等,与西藏新牧人组合等非遗音乐人合作,采集原生态民间歌声,将传统旋律与现代国际电音融合,打造出跨界专辑《情》和十集双语音乐纪录片《西部如歌》。

与西藏新牧人组合合作的作品《磐石》,是他职业生涯中最佳录音作品之一。为留住歌声最本真的质感,创作期间,他在雪域实地收音,近距离捕捉原生态唱腔独有的生命力。

拉斯姆斯·海德高坦言,他们曾抵达纳木错,因缺氧而呼吸困难,但这是他迄今为止去过的最美丽的地方——当地的自然环境依然保持清澈纯净,视觉体验极佳。

“在和西藏新牧人组合夫妇合作时,他们的状态自然、声音纯净,歌声里满是温情和幸福。我们在现场成功录制了当地的歌声,后期几乎不需要补录或修饰,因为歌曲本身就是最纯粹动听的天籁之音。即便听不懂歌词,我也能体会其中的情感,这是我录过最好的录音片段之一。”他动情地说。

责任编辑:陈文乐