纽约一直对那些能激发艺术家想象力的人特别着迷。从安迪·沃霍尔的工厂时代到现在，这座城市不断将某些人物塑造成偶像，沿途捕捉了自身的精神。在Primary Photographic的Rectangle Room展出的《All About Alana》展览中，摄影师瑞安·麦金利将这种精神带入当下，召集了三十多位摄影师，共同展现了阿拉娜·杰西卡·马丁——一位演员、模特和音乐家，已成为纽约创意圈的熟面孔。
McGinley和Alana于2020年开始合作，他们的合作逐渐发展成一个由友谊、即兴发挥和对纽约创意场景共同理解塑造的共享创意宇宙。对他来说，阿拉娜之所以如此吸引人，是因为她有一种难以言喻的品质，超越了她的外貌。正如他所说，“成为”风云女孩“就是拥有一种难以言喻的品质，激励着你周围的艺术家。这不仅关乎他们的形象，更关乎一个人的魅力和存在感。”他在阿拉娜的“自然光”中看到了这一点，也体现在“她让周围人感受到”的特质中，这种品质让他觉得“用聚光灯照射她”显得更加本能。
这种联系感正是《All About Alana》的核心。展览汇聚了三十多位摄影师的作品——包括奎尔·哈伍德-莱蒙斯、丹妮尔·莱维特、薇薇安·麦克法兰、里奇·沙赞、凯德·柯兰、拉米·艾哈迈德、路易莎·奥帕莱斯基、克洛伊·斯考特·尼克斯、马库斯·马多克斯和斯内克·加西亚等——源自麦金利紧密的朋友圈、艺术家和合作者，每个人都受邀通过自己的视觉语言接近阿拉娜。正如麦金利所解释的，这个项目从一开始就被构思为“社区的努力”，将朋友和家人艺术家聚集在一起，对他们来说，互相拍照“就像是第二天性”。该项目不提供单一、权威的影像，而是允许不同视角和摄影感知共存。正如他所说，这部作品“不仅是阿拉娜的肖像，也是她周围社区的肖像。”
展览还展现了当下纽约市的一面。对麦金利来说，阿拉娜体现了这座城市不安分、多面的活力：“她是一个不断移动的人，平衡工作与娱乐，同时参与多个创意领域的项目。”他也看到她愿意接受创作过程中较为不精致的一面。“她美丽，但不惧于拥抱创作过程中的坚韧。”从这个意义上说，《All About Alana》不仅仅是对一位新兴“风云女孩”的庆祝;它也是创意场景的快照，展现了其关系以及将他们聚集在一起的城市精神。
当然，没有两个摄影师对阿拉娜的评价完全相同。我们采访了群展中五位艺术家，了解他们为何被她吸引，以及他们如何将自己对她的想象转化为肖像。
凯德·柯兰
我第一次见到阿拉娜是在和瑞安·麦金利的公路旅行中。我在帮忙，她在做模特。我记得坐在火炉旁，听她描述自己在《法律与秩序》等剧中扮演或的各种角色，她称之为“失误女孩”。我被深深吸引住了。和她在一起让人感到温暖和磁性。回到纽约后，我们开始在社交场合偶遇，不久我们就一起出去跳舞，整晚不停。我开始了一个自己的项目，拍摄酷炫的艺术家和酷儿群体，这些朋友是我在麦金利的世界里结识的。当然，阿拉娜是其中最重要的一部分。
我觉得我的镜头并没有给她的形象带来什么新意。她开始行动和表演。像墙上的一只苍蝇一样，我看着并按下快门。现在，随着这部剧和她的音乐生涯开始，我也跟着她一起走，尽力跟上我生命中最具代表性的“风云”，实际上是纽约市的全部人。
查理·凯撒
我第一次通过我们的共同朋友瑞安·麦金利认识了阿拉娜。我不确定我们具体是什么时候认识的，但我们确实是在2025年瑞安的万圣节派对上建立了联系的。从那以后一直很美好。我们一起做过模特，也和共同的朋友一起跳舞。我被阿拉娜性格的不同层次深深吸引，能够将这些特质注入角色或她的不同版本中被拍摄是一种荣幸。她非常擅长接受指导，同时为整个过程注入自己的能量和氛围。
当我们讨论她的肖像时，我们想探索她性格的不同层面。我根据她的真实身份设计了一个角色：阿拉娜，但与我们现实世界相隔两个宇宙。她的造型有些不同，穿着我们的阿拉娜可能不一定会选择的衣服，但她依然是一名歌手和表演者。这幅肖像带我们进入了这个平行宇宙的阿拉娜想象世界。我实际上让她在我拍摄肖像时对着麦克风唱了她的首首歌，这为我们超现实的世界带来了美妙的现实感。我很高兴能让我们的想象力融合在一起。最终的肖像美丽、脆弱且有趣。是阿拉娜。
克洛伊·斯考特·尼克斯
我是在拍摄当天见到她的！说实话，我被她那天拍摄的心情深深吸引。拍摄当天下着倾盆大雨，她开车去了我在布什维克会员的暗房Rubylith暗房，我们在那里拍摄。她带着一箱装装的服装，感觉就像和朋友一起拍摄一样。那是那种魔幻般的少女时代感觉，在某个时刻我们只是简单地玩耍。我们八卦，谈论心碎。我们有那样的时光，几乎像是一种宣泄。
我希望阿拉娜的影像能反映我的摄影实践，所以我用黑白120胶片拍摄了她。我的创作主要是自画像，我想找到一种方式让自己以某种方式融入最终画面。我决定用我母亲从大学起就用的虎毯给她拍照。我用那条毯子拍过无数次自己，所以我在拍摄中用它来把我和Alana在我不断增长的摄影档案中团结起来。
米兰·拉佐夫斯基
我去年万圣节见过阿拉娜。她的美国丽人服装被玫瑰花瓣装饰。我们的对话很短暂，但她的存在给我留下了深刻印象。我下一次见到她是在一次艺术展上。我们像老朋友一样交谈，发现了我们对经典电影和性感金发女郎的共同痴迷——这很好地预示了我们为这个项目创作的作品。
玛丽莲·梦露对我们俩来说都是重要的参考。我觉得她的遗产和作品对理解美国文化中的某个特定点至关重要。此外，作为摄影师，我从她的照片中发现了一些最具启发性的明星形象。让阿拉娜进入一个能沉浸于我们最伟大缪斯之一世界里的情境中，显得有必要。在一支出色的灯光和灯光团队的帮助下，我们捕捉到了她受阿拉娜最喜欢的梦露电影《尼亚加拉》启发的场景。整个过程更像是戏剧而非摄影。我们创作了一个失恋女子渴望在尼亚加拉大瀑布旅行中遇见某人的故事。她在酒店房间里踱步，翻看旧明信片，等待着那个她离开的人打来的电话。这感觉像是完美的致敬，我毫不怀疑阿拉娜能带来那种表演水平。我为我们共同创造的形象感到骄傲。它真正属于我们。
瑞秋·菲勒
我在2023年为瑞安·麦金利制作的第一次录音室拍摄中认识了阿拉娜。她是他邀请我为那个项目预订的第一个模特之一，她真正定下了与瑞安及其各种缪斯合作的基调。瑞安的作品一直以捕捉人性本质的天赋著称，而阿拉娜的个性简直是魔力。她极具吸引力和磁性。她的存在方式不仅是艺术，更是激发艺术灵感。我觉得部分原因是她那种无拘无束的自信，以及勇于冒险、走出舒适区的勇气。她轻松触及出许多人难以触及的真实感。
当我思考如何拍摄阿拉娜时，我知道我想颠覆她作为夜生活、it-girl常客的明显刻板印象。如果你随时查看Alana的Instagram故事，它是一个不断扩展的情绪板，充满了她的视觉引用。我想倾向于更柔和、更少被期待的东西。
我的灵感来自她总是提到的那些金发、性感人物：帕梅拉·安德森、安娜·妮可·史密斯、简·曼斯菲尔德、布兰妮·斯皮尔斯，但这些照片都是他们职业生涯早期拍摄的。一张十六岁的布兰妮·斯皮尔斯在田野里的甜美头像，帕姆和简在洛杉矶某豪宅花园里与《花花公子》一起拍摄的原始试拍，一个露出胸部，其他部分则娇羞地遮住。这是一个荒诞而真挚的时刻，处于他们各自成名的边缘。
