
国庆假期一过,国内电影院的喧嚣仿佛被瞬间按下了静音键。第41周(10月12日到18日),全国票房仅有2.9亿,工作日单日更是跌至2500万以下,冷清得让人心里发空。

更令人唏嘘的是,头部影片的票房呈现极度集中。 经过国庆档的洗礼,《生化危机:爆发夜》、《神探之痕迹》和《什么意思夫妇》这三部老片,竟然瓜分了整整77.8%的票房份额。 从第四名开始,周票房跌落至千万以下,一落千丈。这并非观众对电影的热情消退,而是简单的道理:缺乏值得期待的新片。正值这萧条到近乎令人窒息的淡季,10月16日,各家院线孤注一掷般上映了一部备受期待的好莱坞大片,不少人暗自将其视为潜在的黑马。

然而,现实狠狠地浇灭了期待。首日票房仅仅160万,尽管获得了近6%的排片,上座率却惨不忍睹,当天票房排名甚至下滑至第四位。周末到来时,它更是被挤压到单日榜第八、第九位的位置。

更让人心酸的是,压制它的并非同级别的巨制,而是一部已经上映16天、小沈阳主演的喜剧《什么意思夫妇》。令人难以置信的是,这部影片当天的票房依然有两百多万。这出惨案的主角,名叫《鲸口脱险》。

光看设定,它本应是能掀起票房狂潮的作品。男主角为了寻找已故父亲的遗骨,不顾一切地潜入深海,却被一头体型惊人的24米长、60吨重的抹香鲸吞入腹中。仅剩一个小时的氧气、头顶着五十层楼深的海水、身边是腐蚀的胃酸、消化液,以及一只缠绕着他的巨型章鱼——深海的绝望、密闭的恐惧、生存的挣扎、身体的恐怖,每一个元素单独拎出来,都是观众用真金白银验证过的票房密码。

剧组也确实倾注了大量心血,在摄影棚里耗时良久,一比一还原了一整套鲸鱼的内脏,并在那狭窄的空间里拍摄了整整一个夏天。仅仅是男主角被鲸鱼吞进肚子里逃生的这一独特设定,就足以支撑一版精彩的宣传海报。

可再精巧的设定,也抵不过残酷的票房现实。据外媒报道,该片的制作成本高达6000万美元,相当于人民币4个亿之多。而在内地的首日票房仅为160万(经灯塔统计为158万),首周末三天累积票房才433万。灯塔预测最终票房直接砍至1000万,猫眼更为激进,将其降至800万。也就是说,它在内地的总票房,可能连成本的零头都无法触及。

在它的老家北美,情况同样不容乐观。首周末仅收获800万美元,排名第六,全球首周末票房1750万美元。回本?这几乎是天方夜谭。甚至有媒体毫不留情地将其封为10月全球最惨电影。

客观地说,这部影片的男主角,实际上很多人在电影院里见过。他叫奥斯汀·艾布拉姆斯,1996年出生,曾默默无闻地客串于美剧的配角,直到去年才被《生化危机:爆发夜》的导演慧眼识珠,提拔为男主角。因为常年扮演倒霉的角色,并且拥有一张酷似甜茶却又显得颓丧的面容,中国影迷戏称他为苦茶。

甜茶代表着精致与文艺,苦茶则眼袋深陷,气质苦闷,像一个被生活无情摧残的普通人。而他在这部影片中的表现,也同样令人唏嘘:《生化危机》中他饰演一个只想挣外快的小哥,却不幸遭遇浣熊市丧尸爆发;这部影片则更加悲惨,被困在鲸鱼的肚子里,面临着绝境求生的挑战。令人难以置信的是,就在十几天前,他主演的《生化危机:爆发夜》,正以雷霆之势横扫市场。

那部电影究竟有多猛?内地上映后,连续12天登顶票房榜首,累计票房3.25亿,排片占比一度突破50%,甚至将陈思诚的《神探之痕迹》压制得喘不过气;豆瓣评分从7.2飙升至7.3,烂番茄新鲜度高达96%,观众爆米花指数更是高达91%。全球票房,更是一路狂奔,逼近5亿美元大关。

同一个演员,同一种惊悚类型,仅仅相隔半个月,一个被捧成救市黑马,一个却首日票房只有160万。这强烈的反差,比任何影评都更直观有力。问题究竟出在哪?

首先,它缺乏一个能吸引观众掏钱的有力靠山。《生化危机》这四个字,背后是游戏和电影二十多年来的深厚积累,观众在购票前就能明确知道自己将要看到什么:丧尸、枪战、绝境、爽点。《鲸口脱险》虽然也有原著,改编自一本获奖小说,但这本书在国内几乎无人知晓。片方手中唯一能拿出的筹码,就是男主角曾出演过《生化危机》,但事实证明,观众根本不买账。他们追的是丧尸和IP,而不是一张略带苦涩的脸。演员或许能帮助观众走进影院一次,但无法为一部陌生的电影提供可靠的担保。

其次,也是最致命的一点——一部逃生片,却将节奏剪得支离破碎。你能想象那种观影体验吗?男主角正与鲸鱼胃里的章鱼殊死搏斗,紧张感让你屏住呼吸,然而他一昏迷,画面却突然切换回小时候,他正在学习潜水。逃生、回忆、再逃生、再回忆,反反复复。前半段好不容易营造起来的窒息感,被一次又一次原生家庭的闪回毫不留情地打断。观众的评价也十分直接:只要出现男主角父亲的戏份,就成了掏手机的时间。

更尴尬的是,那段硬塞的父子情也难以自圆其说。片中这位父亲,因为沉迷于大海、长期缺席家庭,与儿子关系紧张。观众的反应是:这位父亲明明就是不负责任,为什么最后还要强行煽情?到了影片后期,更是荒谬至极,绝境中的男主角竟然把那头巨大的抹香鲸当成了情感寄托,对着它自言自语、宣称要认亲。你在一头巨兽的胃里,竟然要和它谈论父子和解,这种共情,实在难以建立。

客观来说,鲸鱼的特效制作是相当出色的。鲸鱼浮出水面换气,以及水下被虎鲸群围攻的那两场戏,光影穿透海面,巨兽的体量压下来,都能看出剧组在特效方面投入了大量资金。有影评人承认,仅仅是鲸鱼腹中那幽闭的氛围,影片就成功地营造出了令人窒息的压迫感。

然而,导演却过于贪心,既想拥有怪兽逃生的爽快感,又想融入家庭伦理的温情,结果两头都抓不住。灾难片中硬塞大段煽情,观众只会觉得格格不入。最精彩的三段鲸鱼腹中的逃生戏,如果单独剪辑成短片,其实相当精彩——胃部、肠道、口腔,一路逃生一路与水压、消化液搏斗。真正的问题在于,每次在最紧张的关键时刻,回忆就准时来救场,将所有积蓄的冲击力瞬间消散。

第三,它在北美本土也遭遇了滑铁卢。烂番茄新鲜度仅为76%左右,并且还在持续下降。媒体虽然承认它成功地营造了幽闭氛围,却一致批评父子闪回打断节奏,让影片显得割裂。连自己人都未能获得认可,更别指望隔着重洋的中国观众来拯救它,这算盘打得实在太冒险了。

值得一提的是,它的同档期竞争对手。那天一起上映的,还有《消失的碎片》、《酒店404惊魂》和《怨宅》三部国产小成本恐怖片,院线连基本的排片都懒得给,票房近乎全军覆没。整个市场,都在等待《生化危机:爆发夜》的光芒。一部毫无观众基础的新IP,想要在如此艰难的环境中突围,难度可想而知。

事实上,同一周,还有一个值得玩味的失败案例:《三国第一部:争洛阳》,由《长安三万里》原班团队打造,豆瓣评分高达8分,却在暑期档票房惨淡,仅有不到1亿的成绩。片方撤档后重新上映,重映首日排片接近10%,票房也只有329万,最终预测票房也只有1500万。

为什么会这样?核心观众在7月就已经看过,冷档期又缺乏学生和家庭观众的参与,严肃权谋动画的市场潜力本来就有限。这两个案例放在一起,道出了同一个道理:高分和噱头,都无法换来票房。观众买票,需要的是更低的认知门槛、更强的精神冲击,或者看完之后能与人分享的社交话题。 我被一头鲸鱼吞进了肚子里,看看我怎么逃出来——这样的设定足够吸引眼球,但硬性插入不合时宜的家庭伦理,反而将吸引力破坏殆尽。

但我仍然认为,这160万票房花得不冤——它为整个好莱坞,又提供了一次深刻的教训。这两年,好莱坞不行了这句话被我们反复提及,但很多人却未能理清具体原因。并非大制作不行,也并非惊悚题材不行,更不是中国观众不看进口片。你看,《疯狂动物城2》打破了内地的影史纪录,《复仇者联盟4》重映也能在国庆档占据优势,《生化危机:爆发夜》更是逆势成为10月的领头羊。这恰恰说明,中国市场从来不缺看类型片、看惊悚片的人,缺的是能把类型拍扎实的影片。

真正的问题在于,好莱坞仍然坚持着那种我有特效、有噱头、还有一张熟面孔,你们就该买票的陈旧思路。这届观众,是被一部接一部的口碑佳作喂养大的。他们能分辨出什么是真本事,什么是流水线作业;能区分出什么是真正尊重观众,什么是把观众当做流量工具。预告片中再宏大的鲸鱼,也无法欺骗一个阅片无数的观众。IP或许能把你送进影院,但只有内容才能让你坐得住。散场之后能让人津津乐道的,从来都不是60吨鲸鱼的逼真程度,而是这两个小时,你是否真正跟着喘不过气。可惜,《鲸口脱险》让观众喘息的方式,是一次又一次无聊的闪回。这杯名为苦茶的酒,是好莱坞自己酿的,也只能自己独自饮下。下一个还以为靠噱头、靠一张熟面孔就能横扫中国市场的,不妨先好好反思这160万。

文/皮皮电影编辑部 原创丨文章著作权:皮皮电影(ppdianying) 未经授权请勿进行任何形式的转载