张智霖的一句她一开始是拒绝的，后来被同组女演员‘带飞’，仿佛一石激起千层浪，将《璀璨之城》最核心的矛盾暴露出来——这部剧并非简单的豪门恩怨，而是关于几位女演员是否敢于、愿于打破固有框架，挑战角色内心深处的坏与大胆。尺度、心机、角色转折，都深深地烙印在她们的选择之上。这，才是这出戏最值得细细品味的地方。 事情的起因，要追溯到10月17日晚的《东张西望》节目。张智霖在访问中透露，张曦雯在《璀璨之城》中的角色转变，并非一蹴而就。最初，她对一些过于大胆的演出表现出抵触情绪，剧组的劝说也未能改变她的想法。直到她亲眼目睹了陈滢、陈晓华在类似场景中的精彩演绎，她才开始重新审视角色，并愿意尝试突破自我。张智霖用了斗心来形容几位女演员，并对她们最终呈现的效果给予了高度肯定。这一消息一出，所有目光都聚焦到一个问题：张曦雯到底放开了多少？ 不少观众容易将这类说辞解读为炒作，仿佛谁的尺度更大，谁就更具献身精神。但从张智霖的描述来看，现场并非强迫的氛围，而更多的是剧组的引导与耐心沟通。张曦雯始终坚守着自己的底线，直到亲眼看到同组演员如何将角色演绎得栩栩如生，她的信任感油然而生，才愿意将自己推向舒适区边缘。这其中蕴含的关键点在于：她并非为了博取眼球而妥协，而是对角色的真实性和内在逻辑深信不疑，才做出了相应的调整。这实在难得。
要理解她这次转变，首先得了解她在剧中的角色。张曦雯饰演的是豪门官宦世家的二少奶奶王雪莹，是吴卓羲饰演的男主角的妻子。人物设定清晰而鲜明：深爱着丈夫，渴望为丈夫争取家族地位，在体面的外表下隐藏着直接甚至有时会弄巧成拙的行事风格，堪称是看上去完美，内里锋利的典型代表。 问题随之而来。对于像张曦雯这样初次挑战豪门家族斗争戏的演员来说，要将此类角色演绎得鲜活，绝非简单的增加几分凶狠表情就能胜任。她在10月9日的访问中坦诚，最初的表演并不够到位。面对王雪莹一些尖刻的言语和举动，她常常会心生犹豫：我真的需要这样对人吗？我是不是演得太过分了？ 这种犹豫并非演技上的问题，而是心态上的挣扎。许多演员都会在最初阶段遇到同样的瓶颈——难以相信角色真的会做出那样的事情，从而抑制自己的表演。监制陈维冠的作用就在于此，他没有简单粗暴地要求再狠一点，而是给予了她指导，帮助她调整心态，理解人物的行事逻辑。 张曦雯是在不断试探中进入状态的，从最初的谨慎小心，到逐渐摸清角色逻辑，并开始敢于放开。她自己也坦言，比起做出强硬的表情，更困难的是演员需要先相信，这个角色真的会以这种方式对待别人。这句话至关重要。许多观众吐槽演坏人都像在演戏，正是因为演员自身的不信任，导致表演显得虚假。这部剧的制作过程，也为她提供了一个难得的缓冲。她透露，《璀璨之城》曾因剧本调整而停拍了两个月。这对于制作方来说无疑是一笔不小的成本压力，但对于张曦雯而言，这却成为了重新审视角色、消化情绪的宝贵机会。
再看看她与吴卓羲的合作细节。当妻子的反应超出理解范围时，吴卓羲的眼神会流露出困惑；当犯错并被追问时，则会显露出愧疚。对手演员能提供如此清晰的情绪反馈，让她无需过度关注自己的台词，而是更容易融入人物的情绪。这往往被人们忽略的一点——戏不是一个人演，而是需要演员之间相互配合、互相烘托。有了对手的支撑，角色的复杂性才能更加淋漓尽致地展现。王雪莹的少奶奶外壳，也是张曦雯自己精心设计出来的。她通过准备服装和首饰，特意接了黑色长发，妆容也更加精致亮眼，力求站在丈夫身边时，呈现出一位漂亮完美的妻子形象。粉彩、蝴蝶结、蕾丝等看似柔和的元素，并非出于个人喜好，而是为了塑造豪门少奶奶的形象。张曦雯直言，王雪莹可能并不真的喜欢这些，但为了维护身份，她会选择这样打扮。 更令人玩味的是，她提前规划了妆容的变化，前期和后期呈现出不同的风格，希望通过对比来展现角色的转变。这样一来，造型就成为了角色发展的一部分，而非仅仅是这一集换几套衣服的表面功夫。至于王雪莹后期改变造型的原因，剧情尚未揭晓，暂且按下不表。但可以肯定的是，张曦雯这次不仅仅是撑场面，而是将造型与角色紧密结合，浑然一体。 谈及陈晓华和陈滢，两位演员在亲密戏和视觉大胆方面的准备方式，恰好揭示了《璀璨之城》的态度。陈晓华分享过，在拍摄亲密场面之前，监制和张智霖会先进行理性的讨论，并一起排练，明确每一步的动作和细节。这种规范化的做法，让她在拍摄时倍感信心和安全感，现场也避免了想象中的尴尬气氛。陈滢则在同一次访问中阐述了自己的思路，她认为角色的出发点并非性感，而是有着明确的目的，因此她愿意将视觉呈现做得更加大胆。张智霖也补充道，人物采取这些行动是有着自己的计划，而故事的后续发展会揭示这一层算计。这表明，剧组并非将大胆作为卖点，而是将其视为角色策略的一部分。
诚然，演员的勇气和尝试是前提，但观众的接受度才是最终的决定因素。陈滢的相关戏份播出后，不少观众对尺度表示质疑。在TVB观众结构较为复杂的环境下，一旦涉及亲密场面，接受程度就会成为讨论的焦点。这种反应也直接影响着另一个问题：张曦雯后续是否会在尺度上超越陈滢？她最初是拒绝，后来是愿意尝试，这种转变在张智霖的公开后，相当于给观众设置了一个期待。 很多人常常会产生一种认知偏差，一听到原来一开始拒绝，后来又拍了大胆戏，就会不自觉地往是不是被压力逼迫的方向去想。但从目前几次访问的信息来看，她的调整更接近于角色理解完成后，主动选择放开。她已经表现出对角色坏的一面有所犹豫，并在监制的引导和人物的深度挖掘中逐步突破。停拍两个月，她并未利用空闲时间抽离，而是将这段时间投入到重新梳理王雪莹的情绪中。 从行业视角来看，《璀璨之城》的案例也颇具代表性。豪门斗争剧最容易走向两个极端：要么所有人都脸谱化，要么演员不敢将角色演到极致，导致表演流于表面。而这部剧的主创和演员正努力地做一件略微困难的事情——将坏与冲突落到人物逻辑中，再以恰当的尺度呈现出来。张曦雯从不敢太坏到愿意尝试大胆演出，正是这一过程的缩影。
对观众来说，最简单的衡量标准在于：当看到王雪莹做出一些极端行为时，你是否会觉得她确实有可能做到，而不是为了剧情而强行安排？如果你信服，那演员的这次调整就得到了回报；反之，无论尺度开到何种程度，都将是徒劳无功。这部剧的最终成败，不在于谁露得更多，而在于角色能否说服你。目前，张曦雯的状态十分清晰：她不回避最初的演不够开，也不回避后期接受了原先拒绝的部分。她认真对待人物情绪、造型和夫妻互动，对待亲密戏和坏的部分，是在充分理解之后才放手。 总而言之，这部剧并非仅仅依靠话题或边缘化探索来支撑，而是致力于在角色空间中寻求突破。接下来，《璀璨之城》将如何发展，王雪莹又会坏到何种地步，陈滢的剧情线又将如何反转，答案很快就会在剧情中呈现。但有一点是确定的：这部剧真正的看点，不在于豪门恩怨有多么狗血，而在于几位女演员是否愿意挑战那些复杂而难以驾驭的角色，并将其演绎到她们自己曾经犹豫的那条线。在娱乐圈竞争中，真正值得被看到的，是这份对角色的执着与斗心。
